lunes, 6 de septiembre de 2010

Diario Visual #11

Type O Negative


Dedicado al fallecido vocal y bajista Peter Steele y a mi pana Andrés Benavides por cachar esta banda como yo. Feliz Cumple Veci.




Black N°1 aprendí a tocar una vez en bajo hace años, es una cancionsasa. El video es en blanco y negro con estilo claro oscuro, se resaltan los negros y se crea formas con la luz.
A Peter se le dá un ambiente siniestro con una luz cenital (desde arriba) con close up a su cara resaltando sus fuertes rasgos y expresiones faciales. Se hace alusión de que es un vampiro con la toma final de que parece que va a morder a la chica en el cuello. Hay algunas tomas de la banda para crear ambiente, en una fiesta gotica, y otras en un arbol retorcido con gente colgando de las ramas, todo muy oscuro.


Este video me impactó tanto la primera vez que lo vi. La tierra cayendo sobre la banda, es algo que se quedó impreso en mi memoria por siempre, es bizarro fuera de lo común, connota al morir y ser enterrado, como la letra de la canción, TODO MUERE.

Los colores de este video son fríos, azules y verdes. Hay en la primera escena desenfoques y enfoques de la banda. Luego tenemos a Peter en un ambiente digital con un cielo super saturado del verde clásico de Type O Negative. Hay hermosos detalles como el del suero con colores saturados. Del niño calvo en la ventana. De la familia como muere cada uno a la vez, van desapareciendo con efectos digitales vintage.
La escena de la banda con la tierra, de mis escenas favoritas, es totalmente monocromática de azul, total frialdad que se transmite por el color, y va la tierra cayendo sobre ellos hasta llegar a cubrirlos. La escena de Peter en la tina es fatalista, depresiva, la cámara toma atraves de la cortina, ves detalles del baño, y al final Peter se sumerge. La edición de esas tomas transmite vividamente en tí la muerte.


Este video es un absurdo más de Type O Negative.
Hay lo que se llama fotografia "high key", que es mucho blanco en la foto. En este video se usa bastante ese efecto de contraste. Al opuesto de Black N°1 de mucho negro, acá hay mucho blanco que resalta el negro profundo. Se mantiene el personaje de Peter Steele como un personaje tenebroso, siempre de negro total con su pelo largísimo, gótico, parece que sonríe pero es igual macabro.
Hay escenas de las chicas bailando A Go Go, de vestidos de colores pasteles, en un carro rojo retro, sobre la cama con mucho color. Hay una escena donde Peter tiene a las dos de la mano y son alegres y de color y el su opuesto de negro, serio, pálido, mordiendo el brazo de una. Termina un extremo close up de su mirada intensa.

viernes, 27 de agosto de 2010

Diario Visual #10

Grrl Bands Part 3

The Distillers




Hold on tight for brody dalle, ella es una de las chicas más a lo bestia del punk, este video tiene colores contrastantes entre frio (azul,verde) y calido (rojo, amarillo).
Comienza Brody en colores cálidos proyectada en una pantalla detrás del baterista. Su voz y belleza te hipnotiza sin duda. No hay nada como oír sus gritos y ver sus expresiones.
El video va entre proyecciones de la banda o del personaje en cuadro, un efecto que me encantó fue el de repetición al ser grabada la proyección.


Este video es mucho más dramático, pero igual de simple, no hay muchos ambientes. Entra Brody a una alcantarilla y vemos el plano de su cabeza y su expresión de bad ass. El resto sucede en ese mundo under.
Los tonos son monocromáticos gris verdosos y contrastan con el rojo de Brody y sangre. Resaltan su belleza, estilo y actitud otra vez con varias tomas de ella, en algunas hay hasta algún ventilador que mueve su pelo.
Me encanta la escena con la ilustración de la portada del disco, y las gafas del bajo. Me gusta el movimiento de la cámara, obviamente tienen algún tipo de pluma o grúa y hay un movimiento de ida y venida muy divertido.


Este video tiene una buena historia y un buen final que va con el tema de la canción de desesperanza. La ambientación tiene toques retro. Tenemos la banda tocando en un escenario con estrellas en las cortinas que da la idea de un high school prom. El teatro desde afuera tiene posters old school, como uno de Hellcat que es la disquera de la banda. Lo más divertido es lo reporteros tomando al escena del crimen con cámaras vintage y como la iluminación viene de carros retro. El color es frío entre azules y verdes amarillentos, solo hay algunos toques de rojo en cosas que sobresalen como la banda y la evidencia del ángel caído.

jueves, 19 de agosto de 2010

Diario Visual #9

ADVERTENCIA: Entrada para mayores de 18

A Perfect Circle





Uno de mis discos favoritos de la vida.

Además de ser una hermosísima canción, este video es de lujo. Cada encuadre es hermoso! Tiene una tonalidad naranja y negro, predominan las sombras y la poca luz que entra crea principalmente siluetas. Tiene un buen balance de tomas close up y planos generales. Algunos close ups no muestran las caras dando más importancia a los instrumentos. Una de mis tomas favoritas muestra las cuerdas del bajo desde el punto de vista del bajo y se ven los dedos y la vitela, es a lo bestia! Hay un ligero fetish hacia las piernas y tacones de la argentina Paz Lenchantin.
En esta version explícita se puede ver media nalga de Maynard :D


Esta es mi canción favorita del disco. El video es una historia compleja, no se vé a la banda tocar. Se crea una historia paralela entre el niño y Maynard. Se crea un ambiente super élitista, un hotel caro donde la banda espera aburrida, tonalidades grises, muchas sombras y ropa negra. Mientras el niño juega con su yate frente a 3 niñas, Maynard juega con tres chicas, entre las 3 niñas y las 3 chicas se puede ver los mismos peinados, el paralelismo es ful bacan. Las chicas con poca ropa contrastan con la piel y tatuajes de Maynard, no sé si serán de verdad tatuajes, pero el del pecho el el logotipo de la banda.
No quiero meterme a interpretar mucho pero las tomas rojas saturadas que dan la idea de un útero para mí simbolizan el sentimiento puro que viene del estómago, como sentir mariposas.
En general el ambiente es como un cuadro claro oscuro, hay algunos en las paredes del hotel. Fuerte contraste de blanco y negro, y pocos detalles en rojo. Las tomas acuaticas son brutales!

lunes, 16 de agosto de 2010

Diario Visual #8

Grrl Bands Part 2

Paramore



Nunca dejo de oír este disco.







El video es de adrede hecho ful kitch, ropas ful ridículas y maquillaje exagerado como 80s. Lo destacable del video es esta escena donde el naranja/rojo de la banda en especial de Hayley, su pelo, sus mallas que contrastan con el fondo negro. Me encanta un momento en que ella coge con la mano la cámara y con ful energía dice "I refuse, I refuse, I refuse". El juego de luces que están detrás de ella, encuadres close up que muestran solo sus emociones al cantar, literalmente es ella coqueteando con la cámara.



Esta es cancionasasa podría oír mil veces jaja. El video tiene unos colores que me encantan, amarillo degradado a azul del ambiente y Hayley con su pelo rojo contrastante como siempre. Se juega con siluetas y el atardecer. La banda está vestida de negro para apoyar a esta silueta. Hay un detalle de doble exposición (1:53) super bien logrado del headbang de Hayley que casi pasa desapercibido, es lo mejor.

domingo, 11 de julio de 2010

Diario Visual #7

Slipknot


Dedicado al fallecido bajista Paul Gray y a mi amigo Chalo que me hizo re-escuchar esta banda, el tiene tatuado su logotipo en la pierna.


Cuando crecía mis amigos metaleros me decían que Slipknot no era música, que usar máscaras era de lo más ridículo, etc etc, y al contrario esta banda tiene musicasos que se reunieron en el anonimato para que la música hablara por si sola, y lo lograron con éxito, muchos de esos escépticos, incluyéndome, ahora escuchan Slipknot.

Este video tiene una técnica hermosa con una velocidad mucho más rápida que le da un efecto como de stop motion. La chica parece pertenecer a otra época, colecciona insectos y se mueve muy extraño, como ballet deprimido. Su vestuario y elementos del cuarto, como el reloj, tienen un toque victoriano. Al ponerse la máscara entra a una dimensión deonde ve a la banda poniendose caras, es todo muy bizarro pero entretenido.

Este video usa el desenfoque y encuadres super cerrados(extreme close up) para evitar el mostrar las caras de los integrantes. Toda la tonalidad es de blanco(cuarto y luz) y negro(integrantes y batería), con ligeros toques de color como rojo(guitarra, pelo de vocal Corey Taylor, pedal de guitarra) y azul (pedal, pelo y ojos de Corey). Se muestra detalles de cada integrante tocando enérgicamente, y tatuajes. Un elemento recurrente son las máscaras colgadas. Es divertido fijarse en la ropa de cada integrante, como cada uno tiene su propio estilo.

miércoles, 7 de julio de 2010

Diario Visual #6

Baroness y John Dyer Baizley


No se puede hablar del arte de lo uno sin hablar de lo otro. Baizley es el hombre detrás de la banda, detrás del arte y de la música. Este blog destaca dos discos de la banda, cada uno llevado por un color predominante, es no solo el color que da el nombre al disco, da el color a las fotos, posters etc. Las portadas y camisetas son ilustradas por este tipo que es un genio. Algun rato un blog sobre él.


Este es un blog muy visual, solo disfruten de las dos tonalidades.

Red Album

(uno de mis disco favoritos de la vida!!!!)






Blue Album








jueves, 1 de julio de 2010

Diario Visual #5

Muse



Mi pana Jorge2k me hizo oír esta banda hace un año o más, ponía el disco Absolution over and over y me gustó ful. Recién otro pana me hizo recordarlos, además de que Eclipse (Twilight) que se aproxima.

Les pongo solo 2 videos, de los tantos que tienen que son increíbles!


Lo que me dejó loca de este video, que parece simple, es el movimiento de la cámara, que te hace sentir como el título de la canción, HYPER! Tiene un lens flare que también aporta a la vibración de la música, el vibrato del vocalista y con esta vibración de reflejos. Los extreme close ups a la cara, demuestran la emotividad y energía de cada integrante. Se nota un duotono de rojos naranjas que contrastan con azules turquesa y todo cae bajo esa paleta. El rojo en sí es un color con mucha vibración y energía, además del público saltando, todo aquí te carga de energía, algo muy especial de un video.


Cancionsasa! Lo que más impresiona del video es el set armado con estilo entre futurista/retro, ful estilo de Muse, con cables colgados, tape, entre el desorden esta todo super ordenado; y la instalación multimedia que pasa letras de la canción, la iluminación intermitente del piso, super bien diseñado.
El color principal es de tonalidades rojas naranjas y contrasta con el negro, hasta la batería, platos y baquetas son negras. (Notar detalle de corazón latiendo y sangre). Mi detalle favorito es la nota sobre los encuadres "Matt Close Up". Este video es toda una experiencia visual!!! Y la canción y la letra!

Bueno, eran 2, pero este video con stop motion no puede faltar. Es otro nivel esta banda!

domingo, 27 de junio de 2010

Diario Visual #4

KoЯn


Parte 1


En orden cronológico videos que sobresalen de una de las bandas que cambió mi vida. Y tuve la suerte de verlos en vivo recientemente en Quito.


94

Blind, primer single de la banda, video de referencia, de como una banda comienza con videos caseros y al hacerse grande puede llegar a producciones super buenas. Lo rescatable del video son las escenas con lens flare del sol, amo el lens flare como verán, y las escenas blanco y negro de la banda y del público en el mosh. La expresividad de Jonathan Davis hace de este video casero algo super interesante de mirar.


94

Clown es un video con mejor producción, colores primarios y secundarios intensos y una historia que va a la par on la letra de la canción, que habla del maltrato que se sufre en el colegio.


96

A.D.I.D.A.S. es un video impresionante, super bien hecho con una super producción bajo la direccion del famoso Joseph Kahn que a finales de los 90s hizo ful videos clásicos de MTV. Próximamente una entrada sólo sobre él.
Lo más bacán de este video es el maquillaja de muertos de la banda en el carro con moscas y todo, y el detalle de Jonathan Davis en sostén es solo lo mejor.
El video principalmente tiene tonalidades azules para darle el ambiente frío de la muerte. El comienzo tiene un hue más morado que contrasta super bién con su color complementario, el amarillo de los vivos, como bomberos, etc. Luego en la morgue todo es azul, hasta los doctores tienen aire mortuorio.


98

Freak on a Leash es un videaso con ful animación y efectos. Comienza con animación 2D que representa a la portada del disco. Lo que une todas las escenas es una bala accidental que va a matar una niña. La bala sale del dibujo y entra a la vida real. Pasa por escenas como la banda tocando en un cuarto de tela que hace pensar que muchos balazos hubieran pasado atravez. Luego pasa por otras escenas de vida cotidiana, como un gordo lanzandose a la piscina, un niño en columpio, donde la bala casi los roza. Finalmente la bala llega de vuelta a la niña que tiene un poder especial y detiene la bala. El video representa la ironía de las travesuras que haces cuando eres niño, que parecen inocentes para tí y no son comprendidas por los adultos que las clasifican como peligrosas o malas.

jueves, 24 de junio de 2010

Diario Visual #3

Grrl Bands Part 1

Flyleaf

Una banda medio suave, medio pesada con la voz brutal de Lacey Mosley!!! Y amo sus vestidos...



Im so sick!
Buenasa canción un juego de desenfoques, lens flare y siluetas. Además la tonalidad es ful duotono de azul y verde.



Otra canción del putas, con una cromática a lo bestia de verde amarillentos, que con el contraste del vestido rojo de Mosley solo le da ful vida a "Fully Alive".

Este photoshoot me encanta por el monotono de turquesa y la perspectiva de contrapicado:


lunes, 21 de junio de 2010

Diario Visual #2

Mastodon

Esta entrada es para Mastodon, no un video sino algunos; su música no es solo increíble, también lo es todo su arte, fotografía y videos, todo junto es un concepto super bien armado, super bien pensado. Admirable!
Hoy solo hablaré de videos y fotografía, el diseño para otra entrada.

El mejor video sin duda! Con una historia fantástica y ful color. Es una historia ful romantica de un amor perdido, que en el video es representado por los personajes que se pierden en el espacio. Vuelve a mezclar colores saturados(ver Diario#1), pero esta vez con fuerte animación y efectos especiales. Lo que más me llama la atención son los "lens flare", destellos de luz que rebotan en la cámara que con la post producción le da colores y un ambiente super vivo.

La saturación de color en este video es diferente, viene por la iluminación con colores casi radioactivos, verde casi fosforescente e infrarojo, colores complementarios que dan el mayor contraste. Una prueba de que "rojo y verde, matita de ají" es una pura mentira, el rojo y el verde pegan ful juntos y mucho más si son radiactivos!

Otro efecto que crea el "lens flare" y además siluetas es el contraluz. Nada como el contraluz! Pones un objeto entre la luz y la cámara y vez solo el borde de luz y color, es hermoso. Se mezcla esa oscuridad como la de un eclipse, con escenas de una montaña con colores azules obviamente para dar el ambiente frío, que tambien tiene el efecto de contraluz. La iluminación rockea! Burn the skye!

domingo, 20 de junio de 2010

Diario Visual #1

Primer entry del diario!

Deftones Rocket Skates




Lo principal que me atrae son los colores saturados, colores fuertes con ful vida que me recuerdan a fotos de cámaras de juguete.



Entre colores rojos y cálidos, y colores verdes con amarillos, y otras tonalidades retro vintage.

Una tendencia visual que me encanta!


Comienza con el rojo saturadísimo de la chica en el cuarto. El video sigue entre la historia de la chica en el cuarto de hotel y la banda tocando en un ambiente urbano. Da la idea de un atardecer con la banda en colores más amarillos, hasta la idea de la noche con la banda más azul.

Todo va de acuerdo a la letra "you are red, soaking wet", por lo que se exagera el rojo, poniéndolo hasta en detalles de la banda como el teclado, guitarra y batería, todos tienen algo de rojo.

El contraste viene del Chino Moreno y el resto de la banda vestidos con tonalidades de azul, el cielo que oscurece sobre ellos tiene igual un azul muy profundo.

Al final se desatura el color vintage y se vuelve a colores más planos y se apagan las luces. Una forma de bajar la intensidad de la música muy bien lograda, bajando la intensidad del color.